ΕΝΗΜΕΡΩΣΗ

ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ

06 Δεκέμβριος, 2010

Art and design νέων καλλιτεχνών

Με ποιες εγγυήσεις μπορεί κάποιος να εγκαινιάζει χώρους τέχνης στην εποχή της οικονομικής κρίσης; (έως 24/12/2010)

«Πιστεύω ότι το φρέσκο και το νέο, αν έχουν ποιότητα, όλοι θα το αγκαλιάσουν», ισχυρίζεται ο κ. Βουκυκλαράκης. «Έτσι κι αλλιώς η τέχνη είναι αβέβαιη, σαν την εποχή που ζούμε. Και το design είναι αβέβαιο».

Το Decorama - Arte, στην οδό Γεωργίου Παπανδρέου, είναι ένας ψηλοτάβανος και μεγάλος χώρος. «Θέλουμε να δώσουμε χώρο στους καλλιτέχνες, να ‘αναπνέουν' τα έργα τους. Θα επικεντρωθούμε στη μοντέρνα τέχνη αναδεικνύοντας νέους κατά κύριο λόγο καλλιτέχνες. Υπάρχει πρόσφορο έδαφος, για να παρουσιάζουμε και εγκαταστάσεις, μεγάλες κατασκευές κτλ.».

Υπό το γενικό τίτλο Art Project Exhibitions η έκθεση art + design connection έρχεται να δείξει πώς ένα αντικείμενο design μπορεί να γίνει έργο τέχνης. «Κι ένα έργο τέχνης όμως μπορεί να αποκτήσει χρηστικότητα και να μπει στη ζωή μας», ισχυρίζεται ο κ. Βουκυκλαράκης.

Η έκθεση είναι ομαδική. Δώδεκα δημιουργοί θα εκθέσουν χειροποίητα και «αχειροποίητα» έργα, δηλαδή αντικείμενα βιομηχανικού σχεδιασμού. «Στο πατάρι του χώρου θα εκθέσουμε κάποια κομμάτια που βγαίνουν σε μικρή παραγωγή, ενώ στο ισόγειο θα εκτεθούν τα χειροποίητα, που είναι φυσικά μοναδικά».

Ανάμεσα στους δημιουργούς ο αθηναίος Ζάχος Σταθόπουλος, που ζει και εργάζεται στη Σύρο. Η ελληνοαιγύπτια Πόλα Λάκα, της οποίας έργα βρίσκονται και στο Μουσείο Μπενάκη. Ο ιδιαίτερος γλύπτης Θάνος Καρώνης, που δουλεύει μάρμαρο και ξύλο, ενώ στο φινίρισμα των έργων του βάζει και μία ζωγραφική πινελιά.
Ο Γιάννης Καλογιαννίδης χρησιμοποιεί ανακυκλώσιμα υλικά, φτιάχνοντας πολυθρόνες ή φωτιστικά από χαρτοκιβώτια. Οι θεσσαλονικείς Μπάμπης Παπανικολάου και Χριστίνα Τσιράγγελου συμμετέχουν με το διακριτικό τίτλο 157 + 173, όσο είναι το ύψος τους. Το σύγχρονο design εκτός των άλλων έχει και χιούμορ.

«Το ζητούμενο είναι το έργο να έχει φιλοσοφία, να εκφράζει κάτι, να είναι απεικόνιση του σήμερα. Η τέχνη ομορφαίνει τη ζωή μας, μας μαθαίνει τι είναι ζωή. Το design μας μαθαίνει πώς να ζούμε τη ζωή. Αυτά τα δύο παντρεύονται, λειτουργούν αλληλεπιδραστικά το ένα στο άλλο. Η τέχνη είναι όπως η ζωή, απρόβλεπτη. Πρέπει να αυτοσχεδιάζεις, να ελίσσεσαι, να εξελίσσεσαι. Άλλοτε να ρέεις κι άλλοτε να πηγαίνεις κόντρα στο ρεύμα...».